조경규 《 허니 머스터드 》

Cho Kyungkyu : Honey Mustard

2024.2.15.-3.16.

 

갤러리 지우헌은 2월 15일부터 3월 16일까지 만화가이자 디자이너로 활동하고 있는 조경규의 개인전 《허니 머스터드(Honey Mustard》를 개최한다. 25년 간 온라인과 출판물로만 접했던 그의 그림을 생생한 붓터치가 담긴 페인팅 작품으로 만날 수 있는 작가 생애 최초 개인전이다.

 

조경규는 만화 〈오무라이스잼잼〉과 〈차이니즈봉봉클럽〉 등으로 대중에게 많은 사랑을 받으며 웹 디자인, 포스터 디자인, 북 디자인 등 다양한 분야에서 활동을 이어오고 있다. 본 전시는 페인팅 작품 9점과 더불어 직접 디자인한 음식모형 작품 3점, 전시 준비 과정에서 구상한 아이디어 스케치와 출판물 표지 원고들을 선보인다.

 

조경규의 페인팅 작품은 음식에 대한 특유의 맛깔스럽고 탐스러운 표현을 한층 더 선명하게 보여준다. 과슈로 채색한 〈25% 저염 스팸〉, 〈영양센타〉, 〈스리라차 핫 칠리소스〉 등은 그가 연재하는 음식만화 〈오무라이스잼잼〉에서 다뤘던 먹거리로, 너비 72~100cm의 캔버스에 실물과 비례하도록 사이즈를 확대해 그린 것이다. 〈아티초크를 든 자화상〉, 〈맥 일월오봉도〉, 〈핫도그 먹는 자화상〉에서는 음식과 함께 작가 본인의 캐릭터를 넣어 재미있는 장면을 연출하기도 했다.

 

대중적인 먹거리를 확대경으로 들여다보듯 섬세하고 웅장하게 표현한 그의 작품은 익숙한 만큼 제대로 알지 못했던 음식의 특징들을 하나하나 발견하는 재미를 선사한다. 특히 채도가 높고 조밀한 성질의 과슈 물감에 물을 한 방울도 섞지 않은 채색법은 일상에서 흔하게 접할 수 있는 대량 생산 식품에 생생하고 신선한 생기를 불어넣음과 동시에 평범한 것의 고유한 가치를 애정 어린 시선으로 보여준다.

 

이 밖에 2003년 쌈지스페이스에서 열린 그룹전 〈처녀길(Virgin Road)〉에서 선보였던 플라스틱 음식모형 작품도 함께 선보인다. 짜장면과 평양냉면위에 얹은 딸기와 생크림 장식은 생소한 대비의 효과를 자아내면서도 실물과 흡사한 표현에 맛보고 싶은 충동을 자극하여 작가의 치밀한 계산을 돋보이게 한다.

 

그의 작품은 시각적으로 풍부하다. 주어진 그리드를 색, 면, 형태로 정성스럽게 꽉꽉 채워 넣은 이미지들은 어느 것 하나 부족하거나 모자란 것이 없어 보인다. 그래서 그의 작품에는 한 상 그득한 배부름과 여유로움이 있다. 그 기반에는 일상을 먹음직스럽게 향유하는 작가의 세계관이 버무려져 있다.

 

조경규는 은유적이고 모호한 표현들로 장벽을 높이는 데 일관해온 미술계에 볼거리의 향유를 향한 쉬운 길목을 낸다. 전시 《허니 머스터드》는 일상적이고 친근한 오브제들이 가진 잠재력을 실험하며, 쉽게 즐길 수 있는 미적가상을 공유하고자 한다.

 

Gallery Jiwooheon delighted to announce the solo exhibition of Honey Mustard by cartoonist and designer Cho Kyungkyu from February 15th to March 16th. While Cho’s paintings have been featured online and in publications over the past 25 years, this solo exhibition marks Cho's first exhibition of his brushstroke-filled paintings, providing audiences with a firsthand experience of his vibrant brush strokes.

 

Cho has received much love from the public for his cartoons such as Omurice Jamjam and Chinese Bonbon Club, and has remained active across diverse fields including web design, poster design, and book design.

 

This exhibition showcases eight paintings along with three food model works directly designed by Cho. Additionally, it features idea sketches conceived during the exhibition preparation process and artwork of covers for publications.

 

Cho’s paintings vividly capture the unique and tempting flavors of food. Pieces such as SPAM 25% Less Sodium, Nutrition Center, and Sriracha Hot Chili Sauce painted with Gouache depict food items featured in his serialized food comic Omurice Jamjam. The canvases for these art pieces are enlarged to sizes proportionate to the actual objects, ranging from 72 to 100cm in width. In works like Self-Portrait with an Artichoke, Mc Ilwolobongdo(Sun, Moon and Five Peaks), and Self-Portrait Eating a Korean Corn Dog, Cho incorporates his own character alongside the food, creating amusing scenes.

 

Cho’s works, which depict popular foods with a delicate yet grandiose perspective, invite audiences to explore the familiar in an unfamiliar light, discovering the features of each dish that might have gone unnoticed. Particularly, Cho uses highly saturated and dense Gouache Paint, applied without mixing a single drop of water. This technique breathes fresh vitality into mass-produced foods commonly encountered in daily life, revealing their inherent value through an affectionate gaze.

 

Additionally, the plastic food model works exhibited at the group exhibition Virgin Road, held at Ssamzie Space in 2003(Seoul), are also showcased. Decorations of strawberries and whipped cream atop Sichuan SamsunJjajang and Tropical Pyeongyang Naengmyeon create an intriguing contrast effect, while their lifelike representation stimulates the urge to taste, highlighting Cho's meticulous attention to detail.

 

Cho’s works are visually rich, with images meticulously filled with color, texture, and form within the given grid, appearing complete and lacking nothing. Therefore, they exude a sense of abundance and generosity akin to a full meal. At their core lies the Cho's worldview, which indulges in the everyday with palpable relish.

 

Cho offers art enthusiasts an accessible path to delight in visual pleasures, amidst an art world often characterized by metaphorical and ambiguous expressions. The exhibition Honey Mustard endeavors to explore the potential of everyday and familiar objects, presenting an accessible aesthetic imagination for all to enjoy effortlessly.

 

 

작가 소개

조경규 (b.1974)는 뉴욕 프랫 인스티튜트에서 그래픽 디자인을 전공했고 현재 만화가와 프리랜서 디자이너로 다양한 방면에서 활동하며 그의 아내와 두 아이가 함께 서울에 거주하고 있다. 지은 책으로 〈조경규대백과〉 , 〈조경규의 가족오락관〉, 〈차이니즈봉봉클럽〉, 〈오무라이스 잼잼〉 등이 있다.
Cho Kyungkyu was born in Seoul in 1974, he majored in graphic design at Pratt Institute in New York. Currently working in various fields as a cartoonist and freelance designer, he lives in Seoul with his wife and two children. His books include Encyclopedia of Cho Kyungkyu, Cho Kyungkyu’s Family Recreation Center and Omurice Jamjam.

 

 

관람 안내

기      간 2024.02.15.(목)~03.16.(토), 일요일/월요일/공휴일 휴관
운영시간 10:30~18:30 (종료 30분 전 입장 마감) 
오 프 닝  02. 15(목), 오후 5시~6시 30분 (종료 10분 전까지 마지막 입장)
            *별도의 신청은 없으나 현장 상황에 따라 인원수에 제한이 있을 수 있습니다.
            *15세 이하 어린이는 보호자와 동반시에만 입장이 가능합니다.
장     소 서울시 종로구 북촌로11라길 13 (주차불가)
협     찬 쿠레쥬, 쿨티 밀라노, 한국쥬맥스㈜
작가와의 만남 : 02.24(토), 오후 2~5시, 사전신청 마감

Openig reception : 2024.02.15. 5PM~6PM
Opening Sponsored by : Courrèges, CULTI MILANO, JUMAX
Closed on Sundays, Mondays, Holidays
13, Bukchon-ro 11ra-gil, Jongno-gu, Seoul

 

 

*포스터 디자인 : 조경규
*사진제공 : (주)디자인하우스
*Poster design by Cho Kyungkyu
*Photos courtesy of Designhouse. inc.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

갤러리 지우헌은 ㈜디자인하우스에서 운영하는 전시공간으로 북촌 한옥마을에 위치하고 있다. 한옥을 개조한 독특한 구조로 전통적인 미감과 현대적인 편의성을 두루 갖추고 있으며, 2016서울우수한옥으로 선정되었을 만큼 뛰어난 건축미를 갖고 있다. 과거의 역사를 담고 있는 공간에서 현대미술을 조명하는 시공간적 특징을 가진 갤러리로서 동시대 미술의 흐름에 동참하며 국내·외 신진작가 발굴과 후원에 힘쓰고 있다.

Gallery Jiwooheon is an exhibition venue operated by Designhouse, Inc., located in Bukchon Hanok Village. It was selected as the 2016 Seoul Excellent Hanok for its distinctive structure remodeled from a hanok, which offers both traditional aesthetics and contemporary convenience and has remarkable architectural beauty. It aspires to identify outstanding new artists at home and abroad while supporting the trend of contemporary art as a gallery with temporal and spatial qualities that shines a light on contemporary art in a space possessing the history of the past.

 

- 큐레이터 김아름 Areum Kim, Curator  |  areum.kim@design.co.kr
- Instagram : @jiwooheon_dh